V Edycja Konkursu

CEL:

Poszerzenie horyzontów uczniów o formy wyrazu artystycznego takie jak: land art, sztuka ruchu, eksperyment ze światłem i dźwiękiem oraz odkrycie nowych możliwości wykorzystania ciała i skóry w sztuce.

 

DZIAŁANIA:

• wyposażenie pracowni: rzutnik, tablety graficzne, lampy fotograficzne, materiały plastyczne i do body paintingu;
• warsztaty ruchu i performance’u;
• warsztat grafiki komputerowej: stworzenie obrazów cyfrowych;
• przygotowanie materiałów z użyciem rzeźby i szkła F;
• przygotowanie scenografii i choreografii;
• wystawienie spektaklu performatywnego w Cieplice Park Norweski, opatrzonego ex post komentarzem kuratora BWA z Jeleniej Góry;
• przeprowadzenie analizy i ewaluacji działań artystycznych;
• przygotowanie wystawy i katalogu dokumentujących projekt.

 

 

Inspiracje autorki projektu.

OPIS:

Uczniowie wezmą udział w warsztatach ruchu i performance’u oraz warsztacie grafiki komputerowej. Przygotują scenografię i opracują choreografię do spektaklu performatywnego z dziedziny land art ’u, łącząc poznane na warsztatach techniki pracy cyfrowej z tradycyjnymi metodami artystycznymi. Do udziału w spektaklu zostaną również zaproszeni uczniowie szkoły rzemiosła. Spektakl zostanie wystawiony w parku w Cieplicach. Komentarz po wykonanym pokazie zaprezentuje kurator BWA z Jeleniej Góry. Projekt zakończy prezentacja wystawy i katalogu, dokumentujących cały proces twórczy i realizacyjny konceptu.

 

ZGODNOŚĆ Z TEMATEM KONKURSU: "Co słychać w sztuce?"

Projekt pokazuje ekspresję młodych twórców poprzez stworzenie nowych form wyrazu artystycznego w drodze połączenia sztuki ruchu, land artu, performance’u,
z charakteryzacją, rzeźbą, szkłem przy szczególnym wykorzystaniu ciała i skóry. Całość połączona z wykorzystaniem tabletów graficznych jako nowoczesnych narzędzi w sztuce.

 

FINALNY EFEKT

Spektakl performatywny wystawiony w Cieplice Park Norweski.

 

REALIZACJA

 

Prace zespołu projektowego rozpoczęły się 25 września 2023 roku od przygotowania koncepcji, stworzenia harmonogramu działań oraz zbudowania struktury organizacyjnej projektu z zakresami zadań dla każdego członka zespołu. Uczniowie zdecydowali się na zmianę miejsca prezentacji spektaklu performatywnego. Uznali, że performens zostanie zarejestrowany na Wałach Cieplickich ale swoją premierę będzie mieć we wnętrzach Galerii BWA w Jeleniej Górze.

Przed realizacją performensu uczniowie wzięli udział w merytorycznych wykładach: Roksana Plesner, nauczycielka biologii zaprezentowała temat ciała i skóry w aspekcie biologicznym, a Małgorzata Amarowicz, nauczycielka prowadząca opowiedziała o sztuce performatywnej i land arcie a także przeprowadziła wraz z uczniami 1F, 2F, 2LSP, 3LSP, 5LSP działanie happeningowe pt. "Nasz hołd do sztuki", polegające na malowaniu bananów, pomarańczy, arbuzów - odkrywając w ten sposób "skórę" tych owoców.

 

 

Warsztaty "Nasz hołd do sztuki"

 

 

Warsztaty "Nasz hołd do sztuki"

 

 

Warsztaty "Nasz hołd do sztuki"

 

W październiku, w docelowym miejscu prezentacji finału projektu czyli Galerii BWA, mieszczącej się przy jeleniogórskim rynku, odbyły się warsztaty z performensu, wykraczające ponad szkolną postawę programową. Została stworzona choreografia i elementy ruchu scenicznego do finalnego performensu. Za tę część odpowiedzialne były uczennice: uczennice Martyna Grzesiak 5LSP, Julia Szczygieł 5LSP, Marika Burmistrz 2LSP.

Równolegle nauczycielka prowadząca projekt wraz z uczennicą Julią Szczygieł 5LSP zakupiły wszystkie niezbedne materiały plastyczne do projektu.

W ramach projektu uczeń Jakub Wygański 5LSP, stworzył materiał video pt. „Pogrzebane”. Przedstawił w nim zakopanie płócien malarskich i oczekiwanie na działania natury. Luba Jaskólska, uczennica 5LSP stworzyła oryginalną pracę pt. "Portret", prezentowaną w Galerii BWA podczas finału projektu.

 

 

"Portret", Luba Jaskólska, uczennica 5LSP

 

Elemety scenografii takiej jak szałas stworzony z zebranych w lesie patyków i gałęzi przygotowała i zarejestrowała cały proces Marika Burmistrz 2LSP. Za dobór muzyki była odpowiedzialna Julianna Pętlicka 5LSP. Kostiumy, koncepcje cielistych strojów, kombinezony i sukienki przygotowała nauczycielka Marta Bartos. Działania malarskie i rysunkowe odbyły się w szkolnej pracowni malarskiej, prowadzonej przez nauczycielkę Katarzynę Klaftę. Działanie rzeźbiarskie i odlewnicze uczeń Jakub Wygański wykonał w pracowni rzeźby. Elemety szklane zostały wykonane w pracowni szkła.

Od 2 października do 7 listopada trwały zdjęcia i rejetracja materiału video – performensu dokamerowego na Wałach Cieplickich. Równolegle Małgorzata Amarowicz prowadziła warsztaty graficzne poprzez eksperymenty z grafiką komputerową, wykorzystujące tablety graficzne. Zostały stworzone i wydrukowane obrazy cyfrowe.

 

 

Performens dokamerowy pt. „Ciało & Skóra: Eksploracja Ludzkiej Formy” - zrealizowany na Cieplickich Wałach w Jeleniej Górze. Uczennice Martyna Grzesiak, Julia Szczygieł, Marika Burmistrz oraz nauczycielka Małgorzata Amarowicz wcielają się w role aktorek performatywnych, eksplorując różnorodne aspekty ludzkiej formy poprzez artystyczny ruch i ekspresję. Film dokumentuje działania performensu dokamerowego, powstałego w ramach projektu edukacyjno-artystycznego, nagrodzonego w V edycji Konkursu Programu Grantowego „Wena” Fundacji Rodziny Staraków w roku szkolnym 2023/2024.

 

 

Powstała "Instalacja nr.1" - czyli Człowiek o wielu ciałach, kolaż z różnych części ciał uczestników projektu, koncepcja i edycja Julianna Pętlicka 5LSP. Celem było zwrócenie uwagi na kolor ciała, choroby – plamy hipopigmentacji, destrukcje; realizacja fotograficzna Danuta Bocheńska z udziałem uczniów z klasy 2F kierunek Fotografia i Multimedia.

 

 

"Instalacja nr.1" Człowiek o wielu ciałach, kolaż z różnych części ciał uczestników projektu,
koncepcja i edycja Julianna Pętlicka 5LSP

 

Wszyscy uczestnicy wraz z nauczycielami szkoły zaangażowali się w wyszukiwanie i gromadzenie rekwizytów (np. talerze, firanki) oraz materiałów artystycznych z wykorzystaniem rzeźby i szkła.

 

 

Elementy scenografii performensu zgromadzone przy zaangażowaniu uczniów i nauczycieli szkoły

 

"Zaistniały zmiany w zakresie działań projektowych w kontekście sposobu przyjmowania i akceptacji pomysłów zgłaszanych przez młodzież. Otwartość na propozycje uczestników sprzyjała rozwijaniu ich kreatywności i umiejętności artystycznych. To podejście umocniło zaangażowanie każdego z uczestników, podnosząc jednocześnie ich poczucie wartości w ramach projektu" - mówi Małgorzata Amarowicz, nauczycielka prowadząca projekt.

Projekt zakończył się oficjalnie podczas finału, który miał miejsce 9 listopada 2023 roku w Galerii Biura Wystaw Artystycznych w Jeleniej Górze. To wydarzenie było ogromnym przeżyciem dla społeczności szkolnej, a dzięki uprzejmości Anny Szydłowskiej-Robak, dyrektorki szkoły pozostała młodzież szkolna miała „skrócone lekcje”, aby móc uczestniczyć w ważnym dla społeczności szkolnej wydarzeniu. W wernisażu wzięło udział wielu gości, w tym prezydent Jeleniej Góry Jerzy Łużniak, radni miasta, urzędnicy, instytucje współpracujące ze szkołą, artyści, szkoły partnerskie.

 

 

Plakat promujący projekt, stworzony przez uczniów

 

 

Od lewej: Anna Szydłowska-Robak, dyrektorka szkoły oraz Luiza Laskowska, dyrektorka Galerii BWA  

 

 

Spektakl performatywny podczas prezentacji finału projektu w Galerii BWA w Jeleniej Górze

 

 

Spektakl performatywny podczas prezentacji finału projektu w Galerii BWA w Jeleniej Górze

 

 

Elementy scenografii spektaklu performatywnego

 

 

Spektakl performatywny podczas prezentacji finału projektu w Galerii BWA w Jeleniej Górze

 

 

Obecny na wernisażu Jerzy Łużniak, prezydent Jeleniej Góry, komentował w social mediach
realizację projektu, zaangażowanie uczniów i rolę mecentu Fundacji Rodziny Staraków 

 

 

Wernisaż zgromadził liczną publiczność

 

 

Wiesława Giedrojć z Fundacji Rodziny Staraków składa gratulacje uczniom i uczennicom
biorącym udział w projekcie

 

 

Zespół projektowy podczas werniażu w Galerii BWA w Jeleniej Górze

 

"Ostateczne zakończenie projektu miało miejsce 20 listopada 2023 roku, podczas zebrania i stworzenia ostatecznej dokumentacji. Mimo zakończenia formalnego, projekt wciąż żyje w naszej społeczności, a czekamy na możliwość ponownego pokazu i kolejną edycję Konkursu Programu Grantowego Wena. Naszym obecnym celem jest poszukiwanie lokalnych miejsc, które wspierają alternatywną sztukę oraz organizują pikniki artystyczne, koncentrujące się na różnorodnej aktywności kulturalnej. Planujemy przeprowadzić ponowny pokaz performatywny wraz z wystawą podczas pikniku np. Flowland, który odbędzie się w Tarczynie koło Wlenia, Dolny Śląsk. Podczas tego wydarzenia zamierzamy zaprezentować nie tylko pokaz, ale również dokumentację fotograficzną, która będzie oddawała kulisy i esencję naszej dotychczasowej pracy artystycznej. Kontynuacja projektu w taki sposób nie tylko pozwoli na dalsze eksplorowanie alternatywnych form sztuki, ale także umożliwi nam dzielenie się naszym doświadczeniem z lokalną społecznością. Pragniemy stworzyć przestrzeń otwartą dla twórców i odbiorców, promując różnorodność artystyczną oraz inspirując do interakcji i refleksji nad ludzką formą w kontekście sztuki" - mówi Małgorzata Amarowicz, nauczycielka prowadząca projekt.

 

REZULTATY

 

Projekt zaowocował różnorodnymi pracami artystycznymi, w tym obrazami cyfrowymi, rzeźbami, szkicami, performansami, elementami bodypaintingu oraz materiałami video. Te prace stanowiły ekspresję uczestników, odzwierciedlając ich indywidualne spojrzenia na temat "Ciała & Skóry".

Zaangażowani partnerzy: Partnerstwo z galerią sztuki (Galeria Biura Wystaw Artystycznych w Jeleniej Górze) odegrało kluczową rolę, umożliwiając realizację warsztatów performansu oraz wystawy końcowej. Udział partnera zwiększył zakres możliwości oraz znacząco wspomógł organizację wydarzenia.

Projekt otrzymał znaczną uwagę mediów lokalnych, co przyczyniło się do większego zainteresowania społeczności. Po zakończeniu projektu, Prezydent Miasta Jelenia Góra stworzył post na temat przedsięwzięcia, który zyskał ogromną popularność w mediach społecznościowych. Ponadto publikacje, relacje i materiały promocyjne w internecie oraz na stronach społecznościowych miały duży wpływ na rozgłos wydarzenia.

Uczestnictwo w projekcie umożliwiło uczniom nabycie nowych umiejętności artystycznych, ale również rozwój zdolności kreatywnych, pracy zespołowej oraz wyrażania siebie w procesie twórczym. Uczestnicy mogli eksperymentować, wyrażać swoje pomysły i rozwijać umiejętności artystyczne w bezpiecznym, wspierającym środowisku. Koordynatorka projektu zapewniła uczestnikom swobodę w działaniu i możliwość wyrażenia własnych pomysłów, co zaowocowało powstaniem dzieł artystycznych, które nigdy by nie powstały w ramach tradycyjnego programu nauczania. To pozwoliło młodym artystom na eksperymentowanie, wyrażanie indywidualnych pomysłów i stworzenie prac, które były odbiciem ich własnych spojrzeń na świat.

"Projekt wywołał głębszą refleksję na temat relacji między ciałem ludzkim a naturą. Nasze działania miały zasięg zarówno bezpośredni, poprzez prezentację na żywo, jak i pośredni, docierając do osób, które miały dostęp do dokumentacji projektu. Nasz projekt zwrócił uwagę na zjednoczenie ciała z naturą poprzez land art, a obiekty z luster odbijające naturę wprowadziły dodatkowy wymiar do naszych działań. Po działaniu przeprowadziliśmy analizę wyników, uwzględniając ocenę efektów artystycznych" - tak komentowali swój udział w projekcie uczniowie stanowiący zespół projektowy.

"Projekt stanowił nie tylko okazję dla uczniów do rozwijania umiejętności artystycznych, ale także do odkrywania potencjału kreatywnego oraz zdobywania doświadczenia w pracy zespołowej. Uczestnicy mieli nie tylko możliwość eksperymentowania z różnorodnymi technikami artystycznymi, ale także wzbogacili swoją świadomość kulturową i społeczną poprzez wyraziste wyrażanie siebie" - mówi Małgorzata Amarowicz, nauczycielka prowadząca.

 

 

NAUCZYCIEL PROWADZĄCY

Małgorzata Amarowicz, nauczycielka fotografii, projektowania multimedialnego, podstaw projektowania. Prowadzi mobilną pracownię artystyczną. Działalność artystyczną skupia wokół sztuk wizualnych, wideo-instalacji, foto obiektów i body paintingu. W projekcie poprowadzi warsztaty z grafiki komputerowej, performance’u, tworzenia rekwizytów
i charakteryzacji, przygotuje pokaz uczniów.