Galeria „Wena”

 

Wystawa, którą kuratorują artyści i nauczyciele Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy: Joanna Czołgosz i Sebastian Tucholski zestawia ze sobą efekty materialne dwóch projektów edukacyjno-artystycznych, realizowanych przez młodzież bydgoskiego plastyka w latach 2023-2025, nagrodzonych w V i VII edycji Konkursu Programu Grantowego WENA Fundacji Rodziny Staraków.

 

 

 

 

 

 

 

Projekty są na pierwszy rzut oka całkowicie od siebie odmienne, dotykające zupełnie różnych tematów. Młodzież jednak znalazła elementy wspólne jak zmysły, doświadczanie i tworzenie. Uczestnicy zostali zapoznani z ideami obu projektów, a następnie stworzyli prace malarskie, mające stanowić ich połączenie. To wszystko – tylko tyle i aż tyle. Brak narzucania stylu, formatu i techniki. Analiza, pomysł i realizacja. Każdy zrobił to w inny, właściwy dla siebie sposób. Niektórzy tworzyli w plenerze z bezpośredniej obserwacji natury, inni zdecydowali się na pracę w pracowni na podstawie zdjęcia czy projektu.

 

 

 

 

 

 

 

Sama świadomość tworzenia prac plastycznych na potrzeby takiego wydarzenia sprawia, że w uczestnikach budzą się różne emocje – często skrajne. Okazja do pokazania swoich prac może budzić zarówno radość jak i frustrację. Pojawiają się liczne wspomnienia związane z udziałem w projektach jak i z sytuacjami, które w tym czasie się wydarzyły. To wszystko wpływa na ekspresję prac. Dobór formatów prac, kompozycji, tematów i barw nie zawsze musi być świadomy ale z pewnością nie jest przypadkowy.

Projekt „Obrazy świadomości – spis z natury” zakładał bezpośrednie zaangażowanie w projekt nauczyciela – autora projektu, który nie pełnił osobnej roli opiekuna ale był po prostu kolejnym uczestnikiem projektu. Z tego powodu do wykonania prac na wystawę w Galerii „Wena” zaproszeni zostali również pedagog Alina Sitkowska, pełniąca niezwykle cenną funkcję podczas plenerów malarskich oraz Joanna Czołgosz, autorka projektu „Poczuj sztukę miasta”.

 

 

 

Joanna Czołgosz wraz ze swoją pracą 

 

 

 

 

POCZUJ SZTUKĘ MIASTA

Sztuka miasta to różnorodność bodźców odczuwanych zmysłami na zróżnicowanych poziomach. Sztuka, kultura, miasto, społeczeństwo to sfery wzajemnie się uzupełniające. W kontekście potrzeb artystycznych odbiorcy wciąż zdarza się zapominać o indywidualnych potrzebach artystycznych. Jaka jest sztuka osób z niepełnosprawnościami? Jak czujemy sztukę i odbieramy twórczość przy wyłączaniu zmysłów wynikających z działań świadomych lub ograniczeń biologicznych? Jaka jest dzisiaj sztuka, która definiuje odbiorcę jako wykształconego i wyedukowanego krytyka współczesnych interpretacji piękna?

Projekt “Poczuj sztukę miasta” ma charakter edukacyjno-społeczny. Przy pomocy interpretacji artystycznej pozwoli osobom niewidzącym i niedowidzącym odbywać sensoryczny spacer po Starym Mieście w Bydgoszczy i poznawać kubaturę, strukturę i fakturę wyjątkowych obiektów architektonicznych. Uczestnicy projektu działali w ramach wybranych budynków znajdujących się w przestrzeni miejskiej, które stanowią wizytówkę miasta.

 

 

 

 

 

 

Na podstawie zebranego materiału badawczego zwizualizowali normatywny obraz przestrzenno-sensoryczny z informacją graficzną na temat konkretnego budynku oraz jego makietę wydrukowaną na drukarce 3d. Grafiki są połączeniem nowych technik artystycznych takich jak druk 3d, grafiki cyfrowej oraz tradycyjnych technik: suchej igły i serigrafii. Tak powstała forma użytkowa będzie uzupełnieniem mapy topograficznej 3d, makiety miasta wizualnego, skonstruowanego na semantyce zmysłów.

 

 

 

 

 

 

OBRAZY ŚWIADOMOŚCI – SPIS Z NATURY

 

Projekt zakładał połączenie pracy twórczej w plenerze z profilaktyką zdrowia psychicznego. W czasie trwania projektu zostało zorganizowanych kilka plenerów malarskich o różnym czasie trwania i w różnych zakątkach regionu. W trakcie trwania plenerów, uczniowie oprócz pracy twórczej, odbywali treningi uważności pod okiem pedagożki Aliny Sitkowskiej poprzedzone sesjami jogi prowadzonymi przez nauczyciela prowadzącego Sebastiana Tucholskiego. Poza plenerami odbył się cykl spotkań prowadzonych przez dr Joannę Bitner-Szulc, podczas których uczestnicy projektu poznawali metody radzenia sobie ze stresem. Malowanie może być doskonałą formą medytacji. Skupienie na samym procesie twórczym pozwala się wyciszyć i stwarza okazję do uporządkowania myśli. Obecne w plenerze zapachy i naturalne dźwięki otoczenia pomagają się zrelaksować, a co za tym idzie – więcej zauważyć, doświadczyć zmysłami, gromadzić nowe wspomnienia związane z miejscami, które nas otaczają. Fizyczność doświadczeń – trudne warunki w plenerze stwarzają okoliczności do współpracy, sprzyjają integracji i budują więzi. Projekt „Obrazy świadomości – spis z natury” to w istocie rozpisany na długie miesiące trening uważności. Uczestnicy projektu zostali poproszeni o podjęcie wielokrotnych prób dostrzeżenia i nazwania swoich emocji. Dokonanie inwentaryzacji myśli. Opisania wszystkiego, co doświadczali podczas pracy twórczej w plenerze. Praca w plenerze to również interakcja z lokalną społecznością, wymiana spostrzeżeń, dzielenie się historiami, wzajemna pomoc.

 

 

 

 

Młodzież bydgoskiego plastyka aktywnie włączyła się w prace nad koncepcją wystawy oraz jej montaż. 

 

 

 

Sebastian Tucholski podczas montażu wystawy 

 

 

Wystawa prezentuje 60 obiektów: malarstwo, grafikę i formy przestrzenne.

 

 

 

 

 

Ekspozycja jest prezentowana od 30 kwietnia do 8 czerwca 2026 roku. Wstęp jest bezpłatny. Galeria WENA Fundacji Rodziny Staraków, ul. Bobrowiecka 8 w Warszawie.